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Este programa de mediados de siglo convirtió a las infelices amas de casa en una realeza televisiva

Este programa de mediados de siglo convirtió a las infelices amas de casa en una realeza televisiva


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Lleva una capa dramática y una corona que cuelga un poco torcida sobre su peinado de los años 50. Ella es el centro de atención: cuando la audiencia no está babeando por el lujoso juego de porcelana o la nueva cocina de gas, ella acaba de recibir un regalo de un sonriente portavoz. Hace unos momentos ella era una simple concursante, contando a una audiencia silenciosa sobre su incapacidad para pagar una silla de ruedas para un niño con parálisis cerebral. Ahora, sin embargo, ella Reina por un día—La estrella de uno de los programas más emblemáticos y explotadores de la televisión.

Antes de que hubiera El gran perdedor o El soltero,Reina por un día fue pionero en una forma temprana de reality shows. El programa se desarrolló desde 1945 hasta 1964, primero en la radio y luego en la televisión. Y durante décadas, atormentó al público con la posibilidad de que los bienes de consumo tuvieran el poder de curar corazones rotos.

El formato del programa fue constante a lo largo de los años, pero las historias de llanto presentadas por sus concursantes cambiaban constantemente. Los episodios incluyeron historias sobre niños discapacitados, tareas domésticas extenuantes y tragedias familiares. Para cada episodio, se pidió a cuatro mujeres preseleccionadas que describieran sus dificultades en breves entrevistas con el presentador, Jack Bailey, un ex cantor de carnaval e intérprete de teatro musical que coronó a más de 5.000 mujeres reina durante dos décadas como presentador de la versión televisiva del programa. show. Se les preguntó qué producto aliviaría su sufrimiento: una lavadora, tal vez, para ayudar a manejar la tensión de una familia numerosa, o un automóvil para facilitar el traslado de sus hijos enfermos al médico.

Los concursantes fueron abiertos sobre sus desafíos, como un ama de casa que luchó por poner pañales a varios niños pequeños y una madre cuyo hijo necesitaba una silla de ruedas y una bicicleta especial para hacer ejercicio. Una concursante le contó a Bailey sobre una larga serie de muertes que habían afectado a su familia. ¿Su petición? Vacaciones.

“Me gustaría tener unas vacaciones porque no las he tenido”, explicó. “Tuve dos hijos discapacitados. Los perdí y luego me hice cargo de una anciana en silla de ruedas. Ella falleció junto con mi madre y mi padre, y luego falleció mi esposo. Siento que me gustaría tener unas vacaciones ". La respuesta de Bailey fue característicamente optimista. “No hay nadie que haya tenido más mala suerte que tú”, dijo alegremente. "Debes tener un espíritu maravilloso, maravilloso".

VIDEO: Reina por un día

Después de escuchar las historias de aflicción de los concursantes, el público votó sobre qué mujer merecía más el título de "reina por un día". El concursante que recibió la mayor cantidad de aplausos (medidos por un medidor de aplausos) fue recompensado con una corona, una capa y una interpretación de "Pomp and Circumstance". La llevaron a un trono lujoso, donde vio al anfitrión y los portavoces presentar a su nueva "reina" con premios importantes como lavadoras y vacaciones.

Reina por un día fue un "espectáculo de miseria", escribió la erudita en estudios de medios Marsha F. Cassidy, en el que "cada concursante compitió por contar la historia más conmovedora posible". Pero no demasiado conmovedor: el presentador Jack Bailey alentó a las mujeres a no romperse en la pantalla, y los productores se aseguraron de evitar seleccionar concursantes con historias de violación, historias moralmente cuestionables de divorcio o infidelidad o abuso manifiesto. (Ocasionalmente, el programa hizo excepciones, como cuando la sobreviviente del Holocausto Lili Meier recibió cirugía plástica para quitarse el tatuaje de Auschwitz).

Y no fue el único espectáculo triste de su época. Un competidor, Hágalo rico, enfrentó a concursantes desesperados entre sí. Después de contar historias de vida angustiantes, los concursantes respondieron preguntas sencillas para obtener el dinero que tanto necesitaban. Si no ganaban el concurso, el programa abrió una "línea de corazón" para los espectadores a quienes se animaba a donar dinero. Pero aunque Hágalo ricofue condenado casi universalmente por su explotación de las personas necesitadas, Reina por un día se aprovechó de sus concursantes y de sus espectadores de una manera diferente.

“Lo que realmente querían hacer era enseñar a las mujeres a ser buenas consumidoras de la posguerra”, dice Josh Shepperd, profesor asistente de estudios de medios en la Universidad Católica. Shepperd, quien dirige el Grupo de Trabajo de Preservación de Radio de la Biblioteca del Congreso, dice que el programa fue parte de un movimiento más amplio para ayudar a las mujeres de clase media, recién suburbanas, a salir de las fábricas y regresar a sus hogares al final de la Segunda Guerra Mundial.

Durante la guerra, las mujeres ingresaron a la fuerza laboral en cantidades sin precedentes, y en 1944 la fuerza laboral femenina creció casi a la mitad. Pero una vez que terminó la guerra, se esperaba que las mujeres se hicieran a un lado en lugar de los hombres. En lugar de puestos de trabajo, se les ofreció un nuevo mundo de consumismo casi ilimitado, uno en el que los productos estaban disponibles por fin después de años de depresión y guerra.

En la radio y el nuevo medio de televisión, los anuncios capacitaron a las mujeres para comprar productos nuevos disponibles como los integrados en Reina por un día. Como grandes consumidoras domésticas, las mujeres eran veneradas por la industria por su poder adquisitivo y, a menudo, la compra se interpretaba como un ejercicio de libertad personal.

Aunque la colocación de productos se ha practicado desde los primeros días del cine,Reina por un día llevó ese consumismo un paso más allá, proporcionando a los concursantes con mala suerte productos que prometían curar sus dolencias. "Un candidato tenía que querer algo que pudiéramos conectar", dijo el productor Howard Blake, "una estufa, una alfombra, un viaje en avión, una pierna artificial, una agencia de detectives, un suministro de comida para bebés para un año".

Pero los productos tenían un precio. “Después de ser humillados, [los concursantes recibieron] objetos”, Shepperd. Esa humillación, compartir la triste historia personal de uno, sirvió como moneda de cambio en el mundo del programa de juegos de televisión. Y todavía lo hace: Shepperd dice que los programas modernos como Cambio de imagen extremo: Edición para el hogar, que incorpora historias de lucha personal y ruina financiera en su fórmula de renovación de viviendas, continúe Reina por un díaTradición de humillación, lucha personal y comodidad del consumidor.

¿Explotador? Si. Pero Shepperd señala que el programa destacó las historias de mujeres en una época que a menudo ignoraba sus vidas personales. En ese momento, los principales medios de comunicación a menudo privilegiaban las historias de hombres que regresaban de la guerra o presentaban a una ama de casa idealizada, no a una que luchaba con una pérdida personal. “De lo contrario, es posible que ciertas historias no se hayan contado en la televisión”, dice Shepperd. "Pero claramente las mujeres están siendo humilladas cuando veo esos episodios antiguos".

Los programas de televisión no son los únicos descendientes de Reina por un día. Después de todo, Internet se construyó prácticamente a partir de ensayos personales dolorosos: escritos crudos y confesionales que exponen los secretos más oscuros de las personas. La moneda ya no son las lavadoras y la pasta de dientes, sino que los confesores buscan la fama en Internet. Mientras estemos dispuestos a coronar a las personas por su sufrimiento, la silueta de una reina sollozante se cierne sobre el panorama mediático actual.


Meghan Markle convirtió a Harry en un idiota grosero, afirma biógrafo

El príncipe Harry y Meghan Markle dejaron oficialmente de ser miembros de la realeza y se mudaron a Los Ángeles, donde deben pagar por su propia seguridad.

Ahora, un biógrafo que solía cantar alabanzas a Harry está exaltando a la pareja.

La biógrafa real Angela Levin ha cambiado drásticamente su opinión sobre el príncipe Harry.

En un ensayo escrito para Revista Tatler, lamenta el hombre en el que cree que se ha convertido en los últimos meses.

Levin describe a Harry como si hubiera sido antes "ingenioso", "intuitivo" y "carismático".

Ella cree que su matrimonio con Meghan lo ha cambiado para peor.

Según las percepciones de Angela Levin, Harry se ha vuelto "cada vez más egocéntrico".

Ella escribe que ha visto este egoísmo mostrado en los últimos meses.

En particular, dice Levin, la supuesta nueva actitud de Harry se mostró en enero y desde enero, cuando él y Meghan hicieron su anuncio.

La decisión de Harry de "abandonar" sus deberes reales fue un shock para muchos de los que lo habían seguido y les agradaba durante años.

Levin opina abiertamente que el comportamiento de Harry y Meghan se parece menos al de padres maduros y más al de "adolescentes desafiantes".

Aunque reconoce que Harry se metió en problemas en su juventud, dice que esto es sorprendente.

Levin cree que se ha formado una identidad completamente nueva para sí mismo.

Este "nuevo" Harry, dice, es "amargo", "insensible" y "estresado".

Levin opina que el trauma de Harry por la muerte de su madre incluye la culpa de no poder salvarla de alguna manera.

Más concretamente, parece sugerir que Meghan de alguna manera ha presa sobre los temores de Harry de perder a sus seres queridos.

Levin insiste en que Meghan sabía exactamente en qué se estaba metiendo cuando se casó con Harry, pero que luego lo manipuló para tomar decisiones recientes.

Acusa a Meghan de ser manipulada por un deseo superficial de mayor fama.

Esperamos no tener que explicar que todo esto es profundamente absurdo.

Por un lado, el príncipe Harry ha hablado públicamente sobre su disgusto por la carga del nacimiento real durante la última década.

No es el primer miembro de la realeza que se siente así; no imaginamos que incluso los críticos más duros de Meghan imaginen que Meghan también "manipuló" a su tía abuela.

Tiene sentido que sus problemas con la vida real solo se magnificaron cuando vio a los racistas atacar a su esposa y temió lo mismo por su hijo pequeño.

Meghan no es una especie de villana de telenovelas que quería casarse con un príncipe y luego decidió que era demasiado buena para todo eso.

En cambio, es una mujer que se enamoró de uno de los hombres más deseados del planeta.

Ella se casó con él A pesar de, y no a causa de su carga real.

Pero incluso años de reconocimiento como actriz no la prepararon para la avalancha de racismo que le arrojaron los medios británicos.

Estamos seguros de que la forma en que estos mismos buitres acosaron a su madre, hasta su muerte, jugó un papel en la mente de Harry.

No permitirá que estas personas arruinen la vida de su esposa e hijo.

Harry podría haber seguido soportando la carga de la vida pública, pero cuando ya no era solo él el que sufría, se volvió demasiado.


10 peores contratiempos de cirugía plástica de celebridades

En un intento por mantener una apariencia juvenil, los actores y actrices han pasado su tiempo en el consultorio del cirujano plástico. Una pequeña inyección aquí o allá con la que a menudo pueden salirse con la suya (aunque aún pueden ser ridiculizados por su decisión de hacerlo), pero una y otra vez, salen de debajo del cuchillo con una cara llena de errores. Desde Jocelyn Wildenstein hasta Jennifer Gray, estas celebridades y la mayoría de las cuales comenzaron perfectamente hermosas y encabezan nuestra lista de los peores resultados de la cirugía plástica de todos los tiempos.

Una vez mejor conocida por su papel de la novia de la escuela secundaria Vicky en pie americano, Reid es ahora más conocida por su liposucción fallida y su procedimiento de implante mamario, que recibió en 2004. Sin embargo, sus cicatrices en los senos llenos de baches no eran tan desconcertantes como su vientre estropeado: "Me moldeé el cuerpo, pero todo salió mal, "ella dijo en La vista. "Mi estómago se volvió la cosa más ondulada y abultada". Reid se sometió a una cirugía reconstructiva en 2006 y posó para Playboy en 2009 para mostrar su cirugía plástica fija. Fotos de Paul Smith / Featureflash (izquierda) y FilmMagic (derecha).

Donatella Versace

La vicepresidenta de la marca de alta costura Versace, Donatella, de 54 años, ha pasado por una serie de cirugías desde la década de 1990. Entre otros ajustes, sus cambios más notables han sido en la nariz y los labios, y sus característicos golpes hinchados le han dado un lugar en casi todas las listas de pasos en falso de cirugía plástica en los últimos años, aunque no hay evidencia real publicada de que la propia Versace sea infeliz. con los cambios. Foto de Retna Ltd.

Jocelyn Wildenstein

La aún activa miembro de la alta sociedad de Nueva York se casó con una rica familia que comerciaba con el arte y comenzó a experimentar con la cirugía plástica en 1997, poco antes de la desaparición de su matrimonio de 20 años. Después de haber gastado 4 millones de dólares en varios procedimientos, que se especula que incluyen implantes de mejillas y numerosos estiramientos faciales, sus cambios dramáticos le han valido el apodo de "Novia de Wildenstein", junto con "mujer gata", debido a su tensión felina. apariencia. Fotos de Getty Images (izquierda) y WireImage (derecha).

Kelly Bensimon

Las verdaderas amas de casa de la ciudad de Nueva York star fue atacada por los medios de comunicación en 2008 por hacer alarde de sus pechos deformes. La ex modelo y "embajadora de la lana" y logro de mdashan que mencionó en una entrevista con el bazar de Harper, aunque el público aún no ha descubierto lo que eso significa, & mdash ha tenido un encontronazo tanto con la infracción de derechos de autor como con la violencia doméstica, y no parece haberse sometido a una cirugía reconstructiva. Fotos de WireImage (izquierda) y Retna Ltd. (derecha).

Jennifer Grey

Si el mundo amoroso de las películas románticas no se hubiera enamorado tan salvajemente del rostro que solía pertenecer a Jennifer Gray, entonces tal vez su transición hubiera tenido menos efecto en su carrera. Aunque su apariencia estética sigue siendo agradable, desafortunadamente, la rinoplastia que esperaba que la ayudara durante las convocatorias de casting la relegó principalmente a películas hechas para televisión. Fotos de Retna Ltd.

La Toya Jackson

Michael y La Toya Jackson tenían una relación abiertamente tumultuosa (ella retiró su apoyo familiar durante el caso de abuso de menores de Michael), pero parece que tenían una cosa en común: amor por la cirugía plástica y quizás por un cirujano en particular. Los procedimientos comunes incluyen implantes de mentón y mejilla, junto con la ahora característica nariz puntiaguda de la familia Jackson. Fotos de Getty Images (izquierda) y Ritschel / interTOPICS / Retna Ltd. (derecha).

Tori Spelling

Durante la segunda temporada de Beverly Hills, 90210Spelling, quien interpretó a la adorable Donna Martin, fue reprendida por sus senos deformados y mdashcompleto con una depresión severa en el pecho. Ella negó haber recibido un aumento de senos fallido (por lo que supuestamente demandó al médico responsable), pero finalmente confesó en 2008 que Semanal de entretenimiento: "Quería aclarar que me habían hecho los senos cuando tenía 20 años porque la gente escribe falsamente que me hicieron todas estas cosas", dijo, y luego agregó: "Me sometí a los dos procedimientos que probablemente cada dos mujer de Hollywood ha hecho ". Fotos de Retna Ltd.

Lara Flynn Boyle

Las mentes inquisitivas no están seguras de los cambios que se han realizado en el rostro de la estrella de televisión, que es mejor conocida por su larga trayectoria. La práctica de 1997 a 2003. Pero sí sabemos, como es obvio por las fotos, que la hermosa mujer de 39 años parece que tiene que trabajar los músculos de sus mejillas en horas extras para soltar una sonrisa y mdash, tal vez el implante especulado en su labio superior está pesando su fruncido? Los cambios se volvieron demasiado evidentes a lo largo de su período de 2008 en Ley y orden. Fotos de Retna (izquierda) y Retna Ltd. (derecha).

Scott "Carrot Top" Thompson

El comediante pelirrojo no es ajeno a las listas del "Top 10" de horribles cirugías plásticas. El famoso bloguero de cirugía cosmética Anthony Youn, MD, le dijo a MakeMeHeal.com que parece que Thompson se ha sometido a un lifting de cejas, junto con inyecciones de Botox, aumento de volumen de labios y peelings con láser, lo cual es evidente debido a su repentina falta de pecas. También se ha especulado que usa esteroides debido a su físico repentinamente musculoso y venoso. Fotos de Retna Ltd. (izquierda) y WireImage / Getty Images (derecha).

Mickey Rourke

Oye Mickey, no estás tan bien y hellipanymore. Después de su resurgimiento en la película El luchador, los fanáticos estaban desconcertados por la cirugía plástica y la apariencia desorientada del ex boxeador y guionista. Las cirugías sospechadas, según el Dr. Youn, incluyen un estiramiento facial (representado por las cicatrices en frente de sus orejas), un estiramiento del ojo superior y un trasplante de cabello (representado por la reaparición de las patillas y la línea del cabello tenue, que se mueve continuamente hacia adelante). Fotos de Retna Ltd. (izquierda) y CAMERA PRESS / Retna Ltd. (derecha).


14 rumores sobre "esa" foto de Snapchat

Fox News Entertainment informó el rumor que estaba rompiendo Internet: había una foto, una foto desnuda, de una mujer, que parecía ser Meghan Markle, que algunos dijeron que había sido publicada en Snapchat. Es una foto de cintura para arriba con una leyenda que dice "Soy tan h * rny". Mira, incluso si envías una foto de Snapchat que desaparece, la persona en el extremo receptor puede hacer una captura de pantalla y guardarla. para siempre. Markle es relativamente nueva en Snapchat, y solo lo descubrió (anunció en Twitter) en junio. Entonces, ¿tal vez ella cometió un desliz? ¿O podría ser falso? Todo empezó cuando Chismes traviesos publicó un enlace a la imagen y la historia se difundió por Internet y se volvió viral en un abrir y cerrar de ojos. Interesante. No podemos encontrar ninguna negación de la historia de Snapchat.


Surgió de los años 70: la historia del extraño sofá de tu abuela

Deambulando por las redes sociales, como hace uno, recientemente me topé con un meme que me llegó cerca de casa. Sobre un sofá con dibujos en un terciopelo de color otoñal con ribetes de madera oscura enrollados, declaraba, & # 8220 & # 8220 & # 8217s todos los abuelos tenían este sofá. Todo el mundo & # 8217s & # 8221 Hice una pausa, porque mi abuela, de hecho, tenía este tipo exacto de sofá. El sitio TipHero llevó el meme más allá en una lista que asocia este estilo de sofá con un televisor & # 8220ancient & # 8221 muy similar al modelo de piso grande de mi abuela & # 8217 con madera torneada en el marco. La lista clavó la casa de la abuela # 8217 de otras maneras: & # 8220Bonzana & # 8221 en la vieja televisión, tapetes de encaje, cojines de alfileres de tomate, caramelos duros, crucigramas, utensilios de transferencia, fundas de inodoro de felpa y sobras en las tinas Country Crock.

& # 8220 La buena noticia era que la tela iba a durar para siempre, pero la mala noticia era que la tela iba a durar para siempre. & # 8221

Cuando era pequeña, la abuela vivía en una pequeña casa Lustron prefabricada construida para los veterinarios de la Segunda Guerra Mundial en el lado noroeste de Tulsa. El abuelo murió cuando yo tenía 5 años en 1980, así que mis recuerdos de él son confusos. Pero el sofá era parte de su casa desde que tengo memoria: estaba impreso con una imagen repetida que podría haber sido un granero rústico con una rueda de carro en el exterior o un viejo molino con una rueda hidráulica, rodeado de naranja rojizo y flores doradas y posiblemente aves silvestres como faisanes o pavos. La tela también tenía una textura de terciopelo difuso, pero raspaba la piel. Y los brazos, hechos de madera oscura enrollada y cubiertos con más de esa tela, eran duros y hostiles para apoyarse.

El sofá estaba perfectamente colocado entre los paneles de madera de la pared, la densa alfombra naranja oxidada del suelo, el reloj de cuco, los muebles de madera oscura y el pesado televisor con estructura de madera que nunca conoció el cable. En las mesas auxiliares, tenía un cuenco de cisne de vidrio de escoria Sooner y un frasco de vidrio prensado para dulces siempre lleno de Starlite Mints tanto en menta como en hierbabuena. Cuando la televisión estaba apagada, le encantaba tocar música country, ya fuera en la radio, en vinilo o en casetes, desde Hank Williams hasta los Oak Ridge Boys y Alabama, pasando por Randy Travis y Garth Brooks. Su pequeña cocina tenía una mesa de formica y gallos sobre salvamanteles y paños de cocina. Uno de mis primeros recuerdos de la casa es mi primo, Bryan, que entonces tenía 10 años, comiendo cereal en su bandeja de Spider-Man TV, viendo & # 8220 Dukes of Hazzard & # 8221 junto al horno del piso, mientras la abuela se sentaba en el sofá, pidiendo ayuda con & # 8220TV Guide & # 8221 pistas de crucigramas, mordisqueando una galleta de avena casera congelada que había sacado de un recipiente Country Crock.

Arriba: la forma, la estructura y los colores de este sofá son casi idénticos a los del sofá de mi abuela. (A través de Coffeesnob) Arriba: el patrón de la imagen de este sofá con estructura de madera puede estar más cerca de la impresión real del sofá de la abuela. Estos tipos de sofás a veces se facturan como & # 8220Retro Gauche & # 8221 o & # 8220Coloniawful. & # 8221 (Via Reddit)

El meme de la abuela & # 8217s Couch me hizo pensar en todos los estilos de mediados de siglo que a las personas conscientes del diseño les gustaría olvidar, desde los techos bajos de palomitas de maíz hasta las alfombras de pelo largo de pared a pared. Gracias en parte a IKEA y Target, los jóvenes de hoy están enamorados de los muebles y artículos para el hogar de Mid-Century Modern con sus líneas limpias, delicadas patas de teca de palillo de dientes, colores brillantes y patrones extravagantes y bonitos de la Era Espacial. Estas tendencias obviamente influyen en el mercado actual de artículos antiguos. Por ejemplo, los platos de Pyrex vintage en colores primarios sólidos o el patrón rosa & # 8220Gooseberry & # 8221 están calientes, mientras que el patrón Pyrex marrón que tiene mi mamá no lo es. Si bien los & # 821780 han regresado en forma de jeans de cintura alta, colores neón y radio retro, nadie parece ansioso por traer de vuelta muebles pesados ​​de madera tallada con accesorios de latón, blazers conservadores con hombreras gruesas o el marrón. paleta de diseño naranja que encontré en todas partes antes de 1983.

Todo esto me hizo reflexionar: ¿de dónde vino este Grandma Couch, que de alguna manera es a la vez conservador y extravagante? ¿Cómo es que tanta gente lo tiene, cuando los creadores de tendencias obsesionados con el diseño de mediados de siglo lo ignoran en gran medida? ¿Cómo era realmente la vida de los cuadrados en los años & # 821760, & # 821770 y & # 821780? ¿Qué pasa con las personas que no tenían el dinero o la inclinación para instalar sus hogares con todos los muebles modernistas nuevos, que nunca abrazaron la bohemia contracultural, que nunca se pusieron una camisa brillante para ir a la discoteca más popular?

Un fotograma de 1958 de la serie de televisión & # 8220Gunsmoke & # 8221 muestra a Amanda Blake como Miss Kitty y Milburn Stone como Doc Adams. (A través de WikiCommons)

Me comuniqué con Pam Kueber, quien acuñó el término & # 8220Mid-Century Modest & # 8221 y dirige el blog Retro Renovation, donde aconseja a las personas que compran casas de mediados de siglo cómo restaurarlas de una manera que realmente refleje el período. . ¿Podría explicarme el sofá de la abuela?

& # 8220Cúlpalo en & # 8216Gunsmoke, & # 8221 Kueber me dice con una sonrisa, refiriéndose al popular programa de televisión occidental que se emitió en CBS durante 20 temporadas récord, desde 1955 hasta 1975. & # 8220Aunque, allí & # 8217 es más que eso. & # 8221

Ah, sí, Westerns. Antes de la Segunda Guerra Mundial, la mayoría de los estadounidenses todavía vivían en entornos rurales y se identificaban mucho con los pioneros de antaño. Los abuelos nacidos entre 1910 y 1940, si tenían cableado eléctrico en sus hogares, crecieron con héroes vaqueros como Tom Mix y el llanero solitario en la radio. Por lo menos, podrían ver un rodaje fantástico en la frontera, y un drama en el cine local. & # 8220Stagecoach & # 8221 fue el gran éxito de 1939, lo que convirtió a John Wayne en una estrella que habla duro y lanza armas que alcanzaría la cima de la popularidad en las décadas de 1950 y & # 821760, los años que también asociamos con el modernismo de la era espacial de cara al futuro. . En la televisión, el dominio de & # 8220Gunsmoke & # 8217s & # 8221 en horario estelar fue seguido de cerca por el NBC mining Western & # 8220Bonanza, & # 8221, que se desarrolló durante 14 temporadas, desde 1959 hasta 1973. Un sofá que reflejara la vida rústica de la pradera en tonos otoñales han atraído a la audiencia que se acurruca para viajar al Salvaje Oeste cada semana.

Una instantánea encontrada de 1977 muestra a un abuelo pasando el rato con sus nietos en un sofá de estilo colonial con respaldo floral de tono marrón. (A través de eBay)

& # 8220Durante los años de la posguerra, estábamos muy interesados ​​en la expansión de Estados Unidos hacia el oeste: Phoenix, Arizona y Houston, Texas estaban explotando, & # 8221 Kueber explica. & # 8220 Todo Texas y California estaban creciendo, creciendo, creciendo, creciendo, creciendo. Así que todas las cosas & # 8216Western & # 8217 eran enormes, desde ranchos hasta vaqueros. Junto con eso, vienen todos estos motivos del Viejo Oeste en el mobiliario. Mi abuela y mi abuelo amaban esos programas de televisión occidentales cuando yo era joven. La gente también venía de la granja, como mis abuelos, que trasladaron a su familia de la granja en Dakota del Norte a los suburbios del sur de California en la década de & # 821760. En mi ático ahora mismo, tengo literalmente un espejo de yugo de buey que vino de Dakota del Norte. El abuelo tomó este implemento agrícola y lo recicló. Es parte del patrimonio agrícola y pionero de Estados Unidos. Pero, ¿qué voy a hacer con eso? No puedo venderlo ahora. Ni siquiera puedo regalarlo. & # 8221

& # 8220 Me iré a la tumba diciendo que la mayoría de la gente, la gente moderna,hacer quiere decoración innecesaria. Somos seres decorativos. & # 8221

Durante la Depresión, mi abuela y la familia # 8217 eran dueñas de una tienda general cerca de Jay, Oklahoma. Mi bisabuelo tomó tantos pagarés que se fue a la quiebra y toda la familia tuvo que trabajar como aparceros durante un período lúgubre. La abuela conoció al abuelo en un baile cuadrado en Tahlequah. Sirvió en la Segunda Guerra Mundial, mientras que ella tomó un trabajo de oficina en una fábrica de casa. Se casaron cuando regresó de la guerra en 1946 y vivieron en Tulsa. La suya es una historia difícil de toda la clase trabajadora estadounidense, pero sus álbumes de fotos revelan los días en que el abuelo ganaba mucho dinero en la línea de montaje: la abuela posó con vestidos elegantes y llamativos cerca de un automóvil clásico aerodinámico y fuera del moderno departamento de Kress. tienda en el centro de Tulsa. Aun así, aunque vivían en una ciudad, creo que mis abuelos siempre se vieron a sí mismos como humildes campesinos.

Pero hay mucho más sucediendo con estos sofás que los temas de las casas de campo, los graneros en mal estado, las hojas rojas y marrones, los relojes de la chimenea o los caballos en las impresiones. Si bien Kueber y yo no pudimos concretar un año exacto o un creador, ella pudo ayudarme a poner el sofá de la abuela en contexto.

Dependiendo del meme, todos, o todos y la abuela, tenían este sofá. Aquí, el patrón ocupado en el terciopelo sintético incluye un reloj antiguo. Al menos, creo que eso es lo que está sucediendo.

& # 8220Este sofá es un toque especial a la decoración del Renacimiento colonial o de los primeros Estados Unidos, que fue enormemente popular durante la mayor parte del siglo XX, casado con una tela indestructible, esencialmente plástica de la Era Espacial, que nuestros abuelos habrían encontrado atractiva porque nuestros abuelos no lo hicieron & # 8217t tienden a redecorar constantemente, & # 8221 Kueber explica. & # 8220 Tenían un sofá. Compraron sus muebles a plazos, y cuando encontraron suficiente dinero para un sofá, querían que durara para siempre. Así que la buena noticia era que la tela duraría para siempre, pero la mala noticia era que la tela duraría para siempre.

& # 8220 Lo digo de una manera cariñosa: consiguieron el look de moda del día, que era este estampado novedoso en su sofá, y estaba hecho de una tela que tenía todas las cualidades modernas que uno desearía. Entonces, ¡hurra! Estoy seguro de que fue un gran día cuando ese sofá llegó a casa. & # 8221

La primera versión de Colonial Revival se originó alrededor de 1876, cuando los victorianos estaban celebrando el centenario de los Estados Unidos, y el estilo interior retroceso, que buscaba deshacerse de los excesos de volantes de la abarrotada moda neo-rococó victoriana, siguió siendo popular hasta 1940. Se ramificó en dos subconjuntos de diseño más grandes: Renacimiento colonial del siglo XVIII y América temprana. El primero adoptó el estilo majestuoso y simétrico que se ve en las casas de la élite del Padre Fundador: los exteriores definidos por ladrillos rojos, contraventanas blancas y tal vez columnas neoclásicas simétricas, los interiores de paredes blancas una combinación de estilo georgiano y neo Mobiliario clásico de madera tapizada y espejos con adornos dorados. Early American se trata más de los peregrinos, agricultores y pioneros que trabajan duro en sus cabañas de troncos y granjas con muebles de madera simples y pesados.

El & # 8220floral sofa & # 8221 en este anuncio de Sears Open Hearth Country Home, que apareció en la edición de mayo de 1977 de & # 8220Redbook, & # 8221 es la imagen publicitaria más cercana que he encontrado al Grandma Couch. (A través de classic_film en Flickr / Creative Commons)

Los dos estilos son primos, conectados por una nostalgia sentimental y patriótica por el nacimiento de este país, y probablemente mucha superposición, como las sillas Windsor y otras piezas de madera torneada. A principios del siglo XX, Wallace Nutting se hizo un nombre por sí mismo construyendo excelentes reproducciones de madera de muebles coloniales, por ejemplo.

Después de los tumultuosos años de la Segunda Guerra Mundial, el Renacimiento colonial, y en particular el estilo americano temprano, tuvo otro renacimiento, popular entre las familias jóvenes que querían volver a la tradición. El factor abuela está prácticamente incorporado; incluso cuando era joven, la abuela quería los muebles que tenía.

& # 8220El estilo Colonial Revival perduró, pero adoptó diferentes formas a lo largo de los años en los Estados Unidos posteriores a la Segunda Guerra Mundial, que es sobre lo que tiendo a escribir y en lo que tiendo a centrarme en Retro Renovation, & # 8221 Kueber dice. & # 8220En los & # 821750s, el estilo se parece más a como se veía en los & # 821730s y & # 821740s porque todavía nos estábamos recuperando de la Depresión y la Segunda Guerra Mundial, por lo que hubo remanentes. En las décadas de & # 821760 y & # 821770, empezó a ver a más especialistas en marketing reinventando y jugando con el concepto de lo que significaba Early American. & # 8221

Una cocina temprana & # 821770s en Arizona con un águila patriótica, gabinetes Knotty Pine, sillas Windsor modificadas y una paleta de colores Harvest Gold y Burnt Orange. (A través de las fotos de la casa fea)

Kueber dice que sus abuelos tenían una casa igualmente inolvidable como la de mis abuelos & # 8217, pero el sofá de su habitación familiar estaba cubierto con un popular plaid a base de plástico comercializado como Herculon en los catálogos de Sears de & # 821760 y & # 821770 en el mismo color monótono. paleta. Las paredes estaban cubiertas con un tipo de paneles de madera de los primeros años de América conocido como Pino nudoso.

& # 8220La abuela y el abuelo tenían una pequeña casa en un rancho en Oceanside, California, & # 8221, recuerda. & # 8220Todas las semanas, visitábamos su casa muy memorable, que tenía una piscina y un árbol de mandarina en la parte de atrás. También tenían una sala familiar de Knotty Pine, justo al lado de la cocina con paneles de madera con el armario Early American, donde la abuela guardaba su gran colección de saleros y pimenteros. El abuelo nos ofrecía esas rodajas de naranja, ese dulce de gelatina con la capa de azúcar. Era una casa muy prototípica de la abuela y el abuelo.

& # 8220 Las paredes de pino nudoso y los paneles de madera estaban por todas partes porque el abuelo y el padre todavía estaban terminando las habitaciones ellos mismos & # 8221, dice. & # 8220Así que mi padre puso muchos paneles de madera en nuestras casas hasta el último que construyeron juntos, que estaba en & # 821771. Los paneles de madera habrían ido bien con estos sofás Herculon. Ni siquiera sé qué es Herculon, pero suena muy duradero, ¿no es así? Estos sofás probablemente pesaban una tonelada y probablemente estaban bien hechos, con resortes de ocho vías atados a mano y encajados todo. En ese momento, cada mueble que compraba una familia era un gran problema. & # 8221

En el lado derecho de esta imagen de 1970 de un piso de Montgomery Ward, puede ver un sofá floral marrón similar al de mi abuela & # 8217, así como una mesa de centro Colonial Revival que se parece a la de ella, pero con diferentes herrajes. Al fondo hay un sofá a cuadros naranja. (A través de Pleasant Family Shopping)

Además, explica Kueber, las casas se hicieron más grandes desde finales de la década de & # 821760 hasta principios de & # 821780, y los estadounidenses se hicieron más grandes, gracias a toda la comida a la que tuvimos acceso en la prosperidad de la posguerra. Como resultado, los muebles se volvieron más pesados ​​y más grandes. Los estilos de gabinetes y tocadores que he encontrado en los catálogos de Sears de & # 821770, a menudo denominados & # 8220Mediterráneo & # 8221 y & # 8220Spanish & # 8221 - presentan las caras de los cajones y puertas densamente adornadas con madera tallada. En una ilustración de un piso de ventas de Montgomery Ward & # 821770s, veo un sofá con estampado floral con la misma arquitectura que mi abuela & # 8217s, combinado con una pieza que se parece a su mesa de centro Colonial Revival, que estaba abierta a los lados con soportes de madera torneada, y tenía un armario de doble puerta en el medio. Ella guardaba nuestros libros para colorear y crayones en el gabinete, mientras que los posavasos que debían usarse para latas de refrescos estaban escondidos debajo de los lados. Recuerdo haber pasado el dedo por la superficie de madera cepillada del gabinete y cómo los tiradores ornamentados a veces se soltaban y se torcían.

& # 8220 Estábamos mejor alimentados que nuestros abuelos, & # 8221 Kueber dice. & # 8220Las abuelas son como 5 & # 82171 ”I & # 8217m 5 & # 82179”. Entonces la gente empezó a necesitar sofás más grandes. A medida que las casas se hicieron más grandes, durante esos años se vio un movimiento hacia muebles más pesados ​​con más adornos de madera, como los muebles mediterráneos de la época, que tienen muchas maravillas talladas en todos los sentidos. Este sofá tenía el mismo tipo de pesadez, y nuevamente mostraba trozos de madera oscura como el roble. La cocina en estas casas más grandes podría abrirse a una sala familiar, mientras que la sala de estar formal estaría aislada y rara vez se usaría. Asocio estos sofás con estampados novedosos con la sala de estar, que podría ser más amaderada y más informal, con alfombras de pelo largo. Y marrón, mucho marrón, todo era marrón. & # 8221

Esta página del catálogo de la década de 1970 muestra muebles de estilo español o mediterráneo, cargados de baratijas de madera tallada. (A través de Pinterest)

Entonces, ¿cómo se convirtió el marrón en el color del día de finales de la década de los 70? Bueno, a medida que el consumismo explotó en los años de la posguerra, los especialistas en marketing de muebles para el hogar siguieron el ejemplo de Alfred P. Sloan de General Motors, a quien se le ocurrió la idea de modificar los modelos de automóviles lo suficiente cada año como para que los estadounidenses codiciaran un automóvil nuevo. Los grandes almacenes y las empresas de muebles también comenzaron a cambiar sus ofertas de muebles y decoración del hogar cada año, presentando los colores y patrones & # 8220 más actuales & # 8221 en sus catálogos y anuncios en revistas. & # 8220Todo lo que compraste se convirtió en moda, & # 8221 Kueber dice.

& # 8220Nuestros abuelos no querían un sofá feo, estos eran vistos como hermosos y elegantes. & # 8221

En la década de 1950, se alentó a las mujeres a abrazar las ideas de la feminidad tradicional, que incluían el regreso a las tareas del hogar. Si bien el ama de casa de & # 821750s se centró en criar a los niños, también se le animó a comprar y literalmente & # 8220 hacer & # 8221 la nueva casa suburbana. Eso, tomado con el optimismo soleado de la posguerra, condujo a teléfonos Princess de colores pastel, azulejos de baño rosa y turquesa (también con un guiño de TipHero) y cocinas amarillas soleadas. & # 8220Historian Thomas Hine apodó este estilo Populuxe, refiriéndose a los colores pastel de paleta de la década de 1950, & # 8221 Kueber dice. & # 8220Todo el mundo hablaba de esa era & # 8217s sentido de exuberancia. & # 8221

Cuando la moda juvenil de Mod llegó a los Estados Unidos a principios de los años 60, vio a las amas de casa tomar aún más riesgos con estampados de margaritas brillantes en rojos vibrantes, naranjas brillantes y verde lima. Pero entonces, el estado de ánimo estadounidense dio un giro sombrío. El presidente John F. Kennedy fue asesinado el 22 de noviembre de 1963 y el líder de los derechos civiles Martin Luther King Jr. fue asesinado el 4 de abril de 1968. Estados Unidos estaba enviando cada vez más hombres jóvenes a luchar en la guerra de Vietnam, y sus las muertes provocaron disturbios y protestas, incluido el movimiento contra la guerra & # 8220Flower Power & # 8221. Casi al mismo tiempo, la contracultura que se oponía a la guerra estaba promoviendo un estilo de vida más anti-consumista y amigable con la ecología conocido como el Movimiento de la Tierra. Irónicamente, los especialistas en marketing vieron signos de dólar en las nuevas apariencias creadas por la cultura juvenil y, a principios de la década de los 70, comenzaron a ofrecer muebles en patrones psicodélicos brillantes, así como en tonos tierra apagados.

En este anuncio de la década de 1970, una elegante joven sostiene un libro en un sofá de flores de la abuela mientras una compañera invisible acaricia a su golden retriever, que descansa sobre una alfombra peluda rodeada de muebles del Renacimiento colonial. (A través de The Giki Tiki)

& # 8220En los & # 821760s, Estados Unidos recupera la sobriedad y madura, y se pensaba que esos factores sociológicos influían en las paletas de colores & # 8221, dice Kueber. & # 8220Hoy en día, mucha gente está tratando de correlacionar o atribuir eventos históricos a cambios en las paletas de colores estadounidenses o preferencias de moda. Quién sabe si es realmente cierto. ¿Quería el mercado colores y patrones más terrosos, o los especialistas en marketing se entusiasmaron con el Movimiento de la Tierra y consiguieron que el mercado lo quisiera?

Algunas personas probaron drogas o organizaron fiestas sexuales oscilantes, otras canalizaron su sentido de la aventura exclusivamente en tapizados chillones.

& # 8220Hubo ecos de gran color en los & # 821770s, restos del & # 821760s Flower Power & # 8221, continúa. & # 8220En Retro Renovation, & # 8217 hemos visto algunos & # 821770s muebles que son todos de color naranja o verde lima, que eran grandes colores de Flower Power. Mientras que, quiero decir que Avocado y Harvest Gold comenzaron entre & # 821766 y & # 821768, introduciendo colores más apagados en el mercado. Eso es lo que llevó a los tonos dorados, marrones y naranjas de este sofá, que también es más monótono que la paleta de colores & # 821750s. Esos Harvest Gold y Avocado fueron tendencias descomunales y poderosas que duraron al menos una docena de años. & # 8221

Una imagen de Getty tomada por Steve Errico (que puede ver aquí) muestra un sofá con estampado floral de tono marrón similar al Grandma Couch en el contexto de una sala de estar & # 821770s. Hay & # 8217s cortinas beige pesadas pero ligeramente impresas detrás de él, una alfombra marrón, tostada y crema con manchas, paneles de madera oscura en la pared, una mesa de centro Colonial Revival con patas de madera torneada, una chimenea rústica de piedra de campo con algo que parece un águila en la repisa de la chimenea y un candelabro de madera que no es una rueda de carro reutilizada, sino una rueda de barco.

El catálogo de Sears de primavera / verano de 1976 muestra a una familia recorriendo la casa del padre fundador John Adams en Quincy, Massachusetts. (A través de eBay)

El Bicentenario de los Estados Unidos en 1976 provocó una explosión en América, incluidos los muebles del Renacimiento colonial y de los primeros Estados Unidos.La portada del catálogo Primavera / Verano de Sears de 1976 muestra a una familia de cuatro personas posando en Quincy, Massachusetts, lugar de nacimiento del padre fundador y segundo presidente de los Estados Unidos, John Adams. Una bandera ondea contra el cielo azul como telón de fondo de la casa colonial de madera pintada de rojo. Dentro del catálogo, puede encontrar muchos muebles como sillas estilo Windsor, sofás a cuadros & # 8220 country & # 8221, y líneas de muebles de madera pesada con la marca Early American y Colonial Style, incluida la línea Sears Open Hearth Country Home. Los productos más cursis de 1976 se conocen como Bicentennial Chic y vienen en los colores de la bandera estadounidense con símbolos estadounidenses abiertos incorporados en el diseño. El catálogo contiene barras forradas en cuero con águilas y escudos en relieve en la parte delantera y colchas en & # 8220patchwork & # 8221 y patrones en rojo, blanco y azul.

¿Por qué estas tendencias eran tan universales? & # 8220 Mi sensación es que en el pasado, el color y las tendencias de la moda duraron más, & # 8221 Kueber. & # 8220De nuevo, se remonta a & # 8216Gunsmoke & # 8217 y & # 8216Bonanza. & # 8217. A pesar de que las familias estaban empezando a utilizar el cable en la década de 1980, hasta 1990 y algo así, tres cadenas de televisión importantes todavía dominaban la televisión estadounidense. Antes de los años & # 821780 y & # 821790, todos veíamos los mismos medios de comunicación. Todos miramos las mismas películas importantes. Había siete revistas para mujeres, lo que significa que millones y millones de personas estaban mirando los mismos anuncios para las mismas cosas. Internet ni siquiera funcionó realmente hasta 2010, no realmente. Así que había una cultura común y un verdadero mercado de masas al que se podía vender. Todos compramos los mismos colores y tendencias.

& # 8220Hoy en día, las modas están divididas de mil maneras porque no importa lo que te guste, puedes encontrar tu propia comunidad que también está interesada en eso, en Internet & # 8221, continúa. & # 8220Incluso mi comunidad, que he creado en un nicho, está formada por personas a las que les gustan las mismas cosas vintage poco convencionales. No me concentro en el exclusivo diseñador Mid-Century Modern. Es más una comunidad para los ahorradores. & # 8221

Otro anuncio de 1977 para la línea de muebles Sears Open Hearth Country Home. La tela escocesa de tartán hecha de tejidos sintéticos indestructibles, sillas Windsor, azulejos rojos, alfombras trenzadas y colores patrióticos eran parte del & # 8220Spirit of & # 821776 & # 8221 Colonial Revival. (A través de Flickr)

Debido a que los primeros muebles estadounidenses eran en gran parte ideas recicladas, solo actualizadas con tecnología y materiales desarrollados para la guerra, estos estilos desgastados por el tiempo no entusiasman a los adictos a la historia del diseño, que aman todo lo que sea innovador y revolucionario. Quizás el enfoque implacable en el modernismo de líneas limpias nos da una versión sesgada de cómo se veían las casas estadounidenses a fines del siglo XX.

& # 8220 En mi ático ahora mismo, tengo literalmente un espejo de yugo de buey que vino de Dakota del Norte. ¿Qué voy a hacer con él? Ni siquiera puedo regalarlo ".

& # 8220 No & # 8217t creo que Mid-Century Modern era popular en absoluto & # 8221 Kueber. & # 8220 A los estadounidenses de la posguerra les gustaban los estilo colonial de Center Hall con muebles tradicionales como la decoración de los primeros años de Estados Unidos, con un poco de francés provincial tal vez incluido allí. Pero luego Early American se adentra en la década de & # 821770, como con este sofá con estampado de novedad. Aún así, Mid-Century Modern se trata de la ausencia de decoración innecesaria. Me iré a la tumba diciendo que la mayoría de la gente, la gente moderna,hacer quiere decoración innecesaria. Somos seres decorativos. & # 8221

La filosofía del modernismo se remonta a 1880, alrededor de la época del movimiento Arts & amp Crafts, que promovió líneas simples y muebles hechos a mano y mínimamente decorados como respuesta a los muebles baratos y mezquinos producidos en las fábricas victorianas. A principios del siglo XX, los pensadores alemanes de la escuela Bauhaus fusionaron las máquinas de producción en masa con las líneas limpias de Arts & amp Crafts. En 1925, el pionero de la arquitectura moderna suiza Le Corbusier declaró: & # 8220El arte decorativo moderno no tiene decoración. & # 8221

& # 8220Alrededor de 1939, los hombres y mujeres que huían de la Alemania nazi llegaron a Estados Unidos, trayendo ideas de diseño moderno como Bauhaus, & # 8221 Kueber. & # 8220 Su influencia llevó a lo que llamamos Mid-Century Modern, un término acuñado por Cara Greenberg en 1984, que incluía las Case Study Houses con estos elegantes, largos y bajos sofás y sillas de tulipán que eran muy opuestos a los muebles muy decorados. & # 8220 N.º 8221

La icónica Case Study House No. 22 fue diseñada por el arquitecto Pierre Koenig para Clarence & # 8220Buck & # 8221 Stahl y construida en Hollywood Hills en 1959. (Foto de Julius Shulman, © J. Paul Getty Trust. Getty Research Institute, Los Ángeles )

Las Case Study Houses fueron una serie de casas experimentales financiadas por & # 8220Art & amp Architecture Magazine & # 8221 entre 1945 y 1966, y diseñadas por importantes influencers modernistas como Richard Neutra, Raphael Soriano, Craig Ellwood, Charles y Ray Eames, Pierre Koenig. , Eero Saarinen, A. Quincy Jones, Edward Killingsworth y Ralph Rapson.

Pero si tú y yo nos metiéramos en una máquina del tiempo para nuestros padres & # 8217 y abuelos & # 8217 mundos de la década de 1950 y principios & # 821760, no estaríamos en un mundo completamente moderno de todos los tiempos. En Retro Renovation, Kueber ha pasado los últimos 12 años ayudando a las personas a encontrar materiales apropiados para su período para restaurar sus casas de mediados de siglo, y ha aprendido algunas cosas sobre cómo era realmente el diseño de la época, por lo que su & # 8220Mid-Century Manifiesto modesto. & # 8221

& # 8220Mid-Century Modest es el contrapunto de esta noción de que justo después de la Segunda Guerra Mundial todo era Mid-Century Modern, & # 8221 Kueber. & # 8220 Mi sensación de mirar hacia atrás en la historia del diseño de la era de la posguerra fue que las masas de Estados Unidos no estaban comprando esas cosas, ni estaban construyendo casas de estudio de casos, que eran, en sí mismas, bastante poco prácticas. La mayor parte de Estados Unidos estaba inmersa en el ideal de una casa colonial de Cape Cod. El hogar en la película de 1948 & # 8216 Blandings construye la casa de sus sueños & # 8216 era una casa de estilo colonial.

Un artículo de la edición de septiembre de 1958 de & # 8220Family Circle & # 8221 ensalza las virtudes de los muebles asequibles del Renacimiento colonial y de los primeros Estados Unidos. (A través de Flickr)

& # 8220Digo en el Manifiesto modesto de mediados de siglo, tal vez un millón de personas tenían esas casas totalmente modernistas. Por cada millón de personas que tenían uno de esos, decenas de millones de estadounidenses tenían un hogar más tradicional. Incluso en los nuevos diseños de ranchos suburbanos, la mayoría de las casas estadounidenses y las cosas que había en ellas eran lo que yo llamo Mid-Century Modest, que se parecía más a lo que estamos hablando, a lo que tu abuela tenía con sus muebles de los primeros Estados Unidos y sofá. Venían de granjas. Querían algo más conservador, tradicional, práctico. Y les gustó la decoración americana temprana.

& # 8220Mi suegra, que era una decoradora de alto nivel, también tenía una decoración muy tradicional a finales de los años & # 821750 y principios de los & # 821760, & # 8221, continúa. & # 8220 Ella dice que todos sus amigos que compraron Mid-Century Modern lo lamentaron y se deshicieron de él tan pronto como pudieron. Fue demasiado limitante y específico. Así que le gustaba tener una decoración más tradicional con la que se pudiera jugar. Podrías cambiar la tela. Ella sería de las que cambiarían sus cortinas y sus almohadas, por ejemplo, para estar más a la moda. & # 8221

Hablando de telas, el aspecto más loco del Grandma Couch es la tapicería con patrón de imágenes del Viejo Oeste. Es extrañamente similar al papel tapiz victoriano con la misma escena idílica una y otra vez, el tipo de papel tapiz despreciado por el diseñador textil británico William Morris, quien fue uno de los líderes del elegante y sobrio movimiento Arts & amp Crafts. Si bien los sofás con estampados a cuadros y florales estaban por todas partes a fines del siglo XX, esta tela de imagen rústica es algo que parece muy específico de los & # 821770s: When & # 8220Gunsmoke & # 8221 y & # 8220Bonanza & # 8221 donde terminaron y se dirigió a la tierra de la sindicación, & # 8220A Little House on the Prairie, & # 8221, que debutó en NBC en 1974, hizo que la vida pionera de Laura Ingalls Wilder pareciera romántica. De repente, los estadounidenses estaban comprando modestos vestidos de percal de Laura Ashley, la línea Gunne Sax de Jessica McClintock, etc.

Las aves de caza se posan entre las flores silvestres en este sofá de terciopelo falso & # 821770s Grandma Couch. (Pinterest)

"No creo que los estampados novedosos en las telas de los sofás hayan sido muy populares a lo largo de la historia", reflexiona Kueber. & # 8220 Claramente, fue un experimento promovido por los fabricantes de sofás como una nueva apariencia. Y sí, durante varios años, los clientes lo apostaron. Pero no & # 8217t aguantó. & # 8221

Los patrones repetidos eran más comunes en el papel tapiz porque era una forma relativamente asequible y temporal de hacer que una habitación fuera más interesante, dice Kueber. & # 8220Si miras fotos de los & # 821740s y & # 821750s, verás que las casas no estaban & # 8217t tan llenas de cosas que la gente no tenía muchos muebles o arte en las paredes, por lo que el ama de casa elegiría animadamente patrones, & # 8221, explica. & # 8220Hasta la introducción de la pintura de látex para paredes en la era posterior a la Segunda Guerra Mundial, para cambiar el color de la pared, había que ponerle pinturas al óleo realmente nocivas. Tardaron días en secarse y resultaron desagradables con el plomo y otras toxinas en la mezcla. Realmente tenías que contratar a un profesional para que pusiera esas cosas en tus paredes, pero duró para siempre.

& # 8220Fue más barato y más fácil para la Sra. América poner papel tapiz, & # 8221, continúa. & # 8220 No sé que la Sra. América necesariamente cambiaba el fondo de pantalla a menudo, pero podía hacerlo. Escuchas historias sobre personas que van a casas antiguas y se quejan de que tuvieron que quitar siete capas de papel tapiz. Así que el papel pintado se comercializó más como un producto de moda que se podía cambiar con el tiempo, barato y alegre. Pero un sofá no se suele considerar una compra barata y alegre. Es una compra de por vida. & # 8221

Un padre joven abraza a su bebé en un sofá Colonial Revival con una tela escocesa marrón Herculon en esta foto vernácula de 1979. (A través de eBay)

Sin embargo, la década de & # 821770 fue una época en la que todo el mundo, incluso la plaza de los amantes de Occidente, estaba más abierto a experimentar de alguna manera. Algunas personas probaron drogas o organizaron fiestas sexuales oscilantes, otras canalizaron su sentido de la aventura exclusivamente en tapizados chillones.

& # 8220En mi opinión, la & # 821770 fue la década más fantástica para la decoración porque los diseñadores estaban haciendo las cosas más locas & # 8221 Kueber. & # 8220 El mundo del diseño tenía una energía increíble. La década fue el último gran suspiro de una revolución sexual frenética, anterior al SIDA. Podrías hacer cualquier cosa. Era como si no hubiera repercusiones, hasta que las hubo. Luego tuvimos el ascenso del yuppie y El manual de muy buen gusto. Oh, Dios mío, qué bajón fue eso. Honestamente, creo que el sofá Grandma también es de ese tipo salvaje experimental de los años 70. & # 8221

El diseño de interiores pasa por cambios tanto evolutivos como revolucionarios, explica Kueber. & # 8220Con General Motors, Alfred P. Sloan primero alteraría la aleta trasera del coche, y luego los faros, y en un par de años, era un coche completamente diferente. Pero realmente no notó los cambios a medida que pasaban los años. Luego, a veces, el diseño cambia de una manera totalmente revolucionaria, donde el péndulo gira bruscamente en la otra dirección. Alguien decide sacudir las cosas e ir en la dirección completamente opuesta a lo que es popular, y resuena.

Pam Kueber & # 8217s favorito & # 8220Bicentennial Chic & # 8221 habitación de un catálogo de Ethan Allen de mediados de la década de 1970. (A través de la renovación retro)

& # 8220Los cambios en el Renacimiento colonial y americano temprano son más evolutivos, como los automóviles Sloan & # 8217, & # 8221, dice. & # 8220 Yo & # 8217 diré, & # 8216 Oh, puedo ver lo que hicieron. Eso es una versión de Early American, pero cambiaron el color y la escala. Mi hija va a comprar un apartamento y yo le mostraba los muebles de Ethan Allen, que es una compañía clásica de Colonial Revival. Hoy en día, están ofreciendo esta cama de bala de cañón lacada en negro, pero han aumentado totalmente la escala de la misma. Claramente, tiene raíces del Renacimiento Colonial o Americano Temprano, pero es fresco y moderno. & # 8221

Hoy en día, la moda de la pradera está regresando, ya que los ahorradores buscan vestidos elegantes de Laura Ashley con líneas de cuello alto, mangas abullonadas y grandes lazos. Y, por supuesto, no podemos hablar sobre el estilo de la pradera sin mencionar el increíblemente influyente programa de HGTV, & # 8220Fixer Upper & # 8221, que se desarrolló desde mayo de 2013 hasta abril de 2018, con los remodeladores Chip y Joanna Gaines, con sede en Waco, Texas. Su estilo llamado Farmhouse Chic que aparece en cada episodio de & # 8220Fixer Upper & # 8221 se ha apoderado a lo grande, pero se ve muy diferente. El objetivo de & # 8220Fixer Upper & # 8221 es hacer que estas casas antiguas se vean luminosas y aireadas con patrones mínimos, a diferencia del aspecto de madera oscura, drásticamente en tonos tierra y con patrones densos del & # 821770s & # 8220 estilo country & # 8221 sala de estar. Aunque, hay similitudes: “Shiplap es Knotty Pine colgado horizontalmente y sin goma laca ámbar, ¿no es & # 8217t? & # 8221 Kueber musita. & # 8220 Llámame loco, pero creo que & # 8217 es lo que es & # 8221

Este anuncio de 1952 para encimeras de Formica muestra el material moderno combinado con gabinetes y paneles de Knotty Pine. El texto del anuncio promueve & # 8220 la calidez y el encanto de la cocina americana primitiva & # 8221 (a través de Retro Renovation).

Dicho esto, no hay lugar para el sofá de la abuela en el elegante mundo de Gaines con sus antigüedades de pintura envejecida y equipos agrícolas reutilizados. & # 8220 Mirando este sofá hoy, lucho por imaginar cómo podrías integrar esto con éxito en una habitación en la que & # 8217 sería feliz viviendo toda tu vida, en lugar de algo irónico & # 8221, dice Kueber. & # 8220Pero creo que hay otros elementos de la era que podríamos ver revividos a lo grande, como los cuadros. Incluso cosas como los colores apagados, los aguacates, seguimos viendo regresar a rachas y explosiones. Es un gran color. Los dorados y naranjas son grandes colores.

& # 8220De hecho, probablemente & # 8217 vamos a encontrar pronto otro Renacimiento Colonial porque, como dijo recientemente uno de mis lectores, 2026 será nuestro 250 aniversario de la Independencia, & # 8221, continúa. & # 8220Los avivamientos coloniales a menudo ocurren durante esos grandes aniversarios. Los millennials quieren hacer lo contrario de lo que hizo su madre, y tal vez más como lo que hizo la abuela. Aman a la abuela, pero deben separarse de su madre. A los millennials les pueden gustar algunos motivos coloniales como camas de balas de cañón. No tienen nada de malo. Ellos & # 8217re hermosos. & # 8221

En cuanto al Grandma Couch, no solo es rechazado por los Gaines y la élite costera de alto nivel, sino que regularmente gana competencias en línea de bajo nivel para World & # 8217s Ugliest Couch. Sin embargo, en Retro Renovation, los insultos como & # 8220ugly & # 8221 y & # 8220hideous & # 8221 no están permitidos. De hecho, mi mamá me dice que cuando mis abuelos compraron el sofá en cuestión, estaban tan orgullosos que pudieron pagar por un sofá nuevo y no usar un sofá usado por primera vez en sus vidas.

Christine & # 8217s Creations en Woodstock, Georgia, recicló este conjunto de muebles de abuela en elegantes muebles de exterior. Pero, ¿quién puede decir cuánto durarán el verde manzana y el rojo manzana? en boga? (A través de Pinterest)

& # 8220Por eso & # 8217 no deberíamos & # 8217t burlarnos de él hoy & # 8221, dice Kueber. & # 8220Blogueando en Retro Renovation durante una docena de años, he visto tantas modas de moda en la decoración de las que la gente de hoy se burla, pero que estaban muy de moda en ese momento. Nuestros abuelos no los eligieron porque querían un sofá feo, los eligieron porque se comercializaron como la moda de la época y se los veía como hermosos y elegantes. Es & # 8217s el viejo & # 8216beauty está en el ojo del espectador & # 8217 tropo.

& # 8220I & # 8217 Estoy seguro de que se están comprando sofás hoy que se consideran muy au courant Eso se recordará con saña dentro de 10 o 20 años, & # 8221, continúa. & # 8220Así que ten cuidado: si no & # 8217t quieres que tu sofá se quede grabado en una corta duración, elige algo que & # 8217 no sea demasiado específico, que & # 8217 no sea demasiado & # 8216 del momento & # 8217. Apunta a una apariencia atemporal & # 8221

Lo que sorprende de la lista de TipHero e incluso del meme de la abuela de todo el mundo es lo dulces que son, hechos con un ferviente amor por las abuelas y sus hogares llenos de caramelos duros. Recientemente, el comediante, actor y rapero Mike Epps, de 47 años, publicó en Facebook un meme sobre & # 8220 ¿Cómo se veía estar enfermo en los & # 821780 & # 8221? Incluía Campbell & # 8217s Chicken Noodle Soup (cheque), galletas saladas (cheque), Vick & # 8217s VapoRub (cheque), & # 8220 The Price Is Right & # 8221 (cheque), ginger ale (a veces, pero generalmente 7Up), y otro variación en el sofá de la abuela de terciopelo falso de temática occidental. Este sofá & # 8220ugly & # 8221 con sus brazos duros y tela áspera se ha convertido en un símbolo de comodidad acogedora y amor curativo.

Un meme de Grandma Couch compartido por el comediante, actor y rapero Mike Epps en Facebook.

De hecho, en eBay, encontré Polaroids e instantáneas de los años 821770 o 821780 de abuelos y abuelas reales con sus nietos reales abrazados en el plaid Herculon y los sofás florales de estilo colonial en tonos tierra. Son adorables de una manera que te dan ganas de llorar, en lugar de reír.

& # 8220Tal vez la moda & # 8217t duró; todos cometemos errores & # 8221, dice Kueber, admitiendo que el primer impulso que tiene la mayoría de los jóvenes es burlarse del sofá de la abuela. & # 8220Pero cuando te casas en el sofá con el caramelo duro, la crema batida en cada pedazo de pastel y la ola & # 8216 Adiós & # 8217, de repente no puedes & # 8217 evitar amar ese sofá. Muchas personas tienen grandes recuerdos de estar en la casa de sus abuelos y # 8217, por lo que el sofá se convierte en parte integrante de esos recuerdos. No quieres burlarte de él porque se trataba del amor, y para eso es para lo que hacemos hogares. & # 8221

Una Polaroid de la década de 1970 muestra a una abuela sosteniendo a un bebé en su sofá. (A través de eBay)

Una Polaroid de la década de 1970 muestra a una abuela sosteniendo a un bebé en su sofá. (A través de eBay)

Un sofá con respaldo de orejas americano temprano de la década de 1970. (A través de PT Burnem)

Earl y Joy se relajan en su sofá de los años 70 en la comedia de situación de NBC "My Name is Earl" (2005-2009).

Cómo se veía una sala de estar de los primeros Estados Unidos en la década de 1960. (A través de Pinterest)

Una familia en un anuncio de la década de 1970 disfruta de un sofá floral en su sala de estar Colonial Revival. (A través de The Giki Tiki)

Esta habitación modelo de los años 70 tiene una versión más brillante de "Flower Power" de Early American. (A través de Pinterest)

Un anuncio de los años 50 para una sala de estar de Young Republic "en arce de roca dura sólida" declara "¡Hay un lugar para los primeros estadounidenses en SU ​​hogar!"

A finales de la década de 1960, se produjeron piezas del Renacimiento colonial y americano temprano utilizando materiales modernos y duraderos en colores apagados, como se ve en un catálogo de Sears de 1965.

Los patrones de tapicería llamativos y los marcos de madera también comenzaron a aparecer alrededor de 1965, según esta página del catálogo de Sears.

Un ejemplo de una sala de estar modelo "Bicentennial Chic" de mediados de la década de 1970, de un catálogo de Ethan Allen. (A través de la renovación retro)

Los nietos celebran un cumpleaños en un sofá a cuadros Herculon en esta instantánea encontrada de 1977. (A través de eBay)

Un anuncio de muebles de Kroehler de la edición de septiembre de 1969 de "Better Homes and Gardens". (A través de Pinterest)

Una abuela y un abuelo descansan en su sofá a cuadros en esta instantánea de 1977. (A través de eBay)

Muebles del Renacimiento colonial representados en un catálogo de Sears de 1960. (A través de Pinterest)

Los colonos no tenían televisores en color, pero eso no significa que los televisores "antiguos" de los años 70 no se fabricaran con el estilo del Renacimiento colonial. Un anuncio de un televisor en color de consola Magnavox Modelo 4656 de 1975. (A través de The Giki Tiki)

La pandilla de "That '70s Show" se junta en el sofá Harvest Gold de Red and Kitty con su mesa de centro Colonial Revival.

El catálogo de Bennington Pine de 1976 reproduce el tema "Spirit of '76". (A través de eBay)

Así era la colección de muebles de dormitorio Sears Open Hearth. Estoy bastante seguro de que lo teníamos. Tenga en cuenta la cama de bala de cañón. (A través de Pinterest)

Un cuarto de niños rojo, blanco y azul "Bicentennial Chic" con madera torneada y sillas Windsor, como se ve en un catálogo de Ethan Allen de mediados de los 70. (A través de la renovación retro)

Un anuncio de 1977 para el "Telón de herencia de Cape Cod", parte de la línea Open Hearth de Sears. (A través de Pinterest)

Un anuncio de finales de los 60 o principios de los 70 muestra electrodomésticos de General Electric en Aguacate Verde, colocados en una cocina de madera oscura. (A través de Houzz)

Cuando se aplicó "Bicentennial Chic" a una cocina de los años 70. (A través de Pinterest)

Este es el patrón Pyrex americano temprano que tiene mi mamá, presumiblemente resaltando cosas que encontrarías en una cocina colonial, incluido un gato atigrado. (A través de Chairish)

El tono de la tierra y los botes de Merry Mushroom ligeramente psicodélicos fueron populares desde finales de los 70 hasta principios de los 80. (A través de Pinterest)

El vestido campesino de Gunne Sax de los años 70 que usaban todas las cantantes de folk y las intérpretes de arpas automáticas. (A través de eBay)

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93 comentarios hasta ahora

Conocíamos esa tela indestructible como DuraFab, disponible en Chicago en Courtesy Home Furnishings. Todavía recuerdo los anuncios de televisión de antaño:

Qué gran pieza. ¡Gracias por escribirlo!

ILOVE ESTOS BRAZOS TRASEROS CON ALAS ADJUNTOS SOFÁS DE TERCIOPELO Y UNA SILLA.
BUENOS MATERIALES QUE SE SOSTENEN DIFÍCILMENTE DE ENCONTRAR. MUY CÓMODO Y RELAJANTE, CUANDO SE SIENTE MAL. Ojalá lo tuviera AHORA. RESPALDOS DON Y # 8217T ARQUEO ATRÁS COMO SOFÁS HOY.

Acabo de comprar un sofá de dos plazas con el respaldo de ala en el diseño floral oxidado y tengo un sofá y una silla de madera con el diseño de la rueda hidráulica en colores óxido y naranja. Amo estos muebles viejos. En los años 70 y # 8217 compré un sofá con respaldo de ala en estos colores, se lo di a mi hijo y lo tuvo durante años. Duran para siempre. Ojalá pudiera encontrar algo de esa tela.

Gracias por este artículo. Compré el sofá de madera ... de Craigslist, en sun city ca ... alrededor de 2012 ... por 50 dólares & # 8230 venía sin cojín, pero de un sofá viejo 1 encaja & # 8230. Es un proyecto en espera & # 8230 no estoy seguro desnudar y sujetar,. o simplemente pintarlo & # 8230 & # 8230
es un sofá de patio & # 8230pero actualmente me estoy mudando, así que nuevamente tendré que esperar & # 8230 Solo quiero sacar algún día, es la belleza y la alegría de su comodidad en el patio & # 8230 No creo que vaya con verde Apple sin embargo, mi estilo siempre se inclina hacia el español & # 8230mejor para ti Elvia en norco, ca & # 8230

Todavía tenemos exactamente el mismo juego de dormitorio que sacó Sears. Lo compramos en 1974, lo tenemos en el dormitorio de invitados, sí, es de madera maciza, cajones de lengüeta y ranura, es triste decirlo que vamos a empezar. Buscando un juego de dormitorio nuevo, que lleva 45 años con nosotros, será como perder a un miembro de la familia.

Hace años trabajaba en un estudio de diseño textil que hacía trabajos de este tipo. Se dirigieron principalmente a las áreas & # 8216sunbelt & # 8217 de los EE. UU. Solíamos bromear que los colores, siempre brillantes, eran colores & # 8220Spick and Span & # 8221. PD, generalmente se imprimían en tela flocada, lo que los hacía más brillantes.

Mis abuelos definitivamente tenían este sofá hasta los años 90 & # 8217 cuando hablé a mi abuela en una sección verde de espuma de mar. Mi peor recuerdo del sofá de la abuela fue ser un niño típico y tratar de hacer gimnasia en él y terminar con una conmoción cerebral al golpearme la cabeza con el brazo de madera.

Así que actualmente tengo uno de estos sofás & # 8230, de hecho, tengo un sofá cama plegable y un sofá de dos plazas a juego. Son SUPER cómodas, lo cual es genial, pero están muy ocupadas y hacen que mi ya pequeña sala de estar parezca aún más pequeña. Dada la forma curva de la parte trasera del ala, ha resultado difícil encontrar una funda que se ajuste correctamente. ¿Alguien ha tenido suerte en encontrar una buena manera de cubrirlos?

Ahora & # 8230si tienes que tener el tuyo propio & # 8230 se hará terrible ... a menos que quieras gastar demasiado.
Es mejor conservar lo viejo y arreglarlo. O, véndalo por MÁS que los muebles nuevos de hoy.

Si bien recuerdo este estilo mientras crecía, era más lo que mis padres tenían como herencia en los años 80 y 90. Mis abuelos fueron algunos de los pocos que optaron por el look moderno de mediados de siglo. Venían de comunidades agrícolas y crecieron durante la depresión, pero mi abuelo se mudó con la familia y viajó por el mundo. Creo que pueden haberse estado distanciando y la decoración de MCM era una forma de indicar que lo habían logrado.

Me encanta ese juego de muebles de madera y la mesa de centro con los cojines. He estado buscando uno para mi casa. Ojalá pudiera encontrar uno.

Solo quiero darte las gracias por el escritor y te deseo todo lo mejor.

Tengo un juego completo de muebles de madera con el patrón Water Well con la mesa de café con los cojines a cada lado. Tengo el sofá, la mesa de café, la silla, la otomana, la mecedora y dos mesas auxiliares. Son de los 70 y pertenecen a mi mamá.

¿Hay ALGUNA manera de obtener patrones de vestidos Gunnysax? Los usé en los años 70 (además de mi gitana en estilo gamuza con flecos). Entonces, yo era talla 7 y amperio cinco pies de altura. Siempre me sentí genial en gunnysax. Me he encontrado con dos en tiendas vintage caras. ¡pero son pequeños! Necesito encontrar una manera de usar gunnysax con una cintura más ancha. ¿Algunas ideas? ayuda

y recuerdo bien las salas de estar y las cocinas de los 70. Odiaba el aguacate, la naranja quemada y la cosecha de oro. Afortunadamente, viví de regreso a la tierra. pero nadaba en los colores en las casas familiares & # 8230 .. En 1996 mi madre estaba vendiendo el sofá colonial con el motivo occidental, tela duradera de color naranja, verde y dorado. estaba confundida por qué nadie se la quitó. irónicamente, ahora alguien lo haría & # 8230
quizás

Una familia vecina donde crecí (y todavía soy amigos de la familia) solo tenía estos sofás. Al menos en los años 2000 & # 8217, y sabiendo que obtuvieron uno nuevo en algún momento a principios de los 90 & # 8217. Les encantó el estilo y no querían cambiar lo que no estaba roto. Gracias por compartir la historia. Se sintieron muy cómodos ahora que otros comentaristas lo han señalado. Thiers era esa casa popular & # 8216 para pasar el rato & # 8217, ¡así que toneladas de buenos recuerdos de pasar tiempo en esos sofás!

Patty Mulligan: No estoy seguro de que veas esto, pero me he encontrado con ellos a bajo precio en tiendas de ropa vintage y de segunda mano más baratas, por lo general a $ 20 (lugares que venden ropa vintage más informal y menos costosa). ¿O prueba en línea? Podrías hacer un patrón si encuentras el tamaño correcto. O si el dinero no es un problema, contrate a una costurera para que duplique el vestido que encuentre.

Nunca dejamos los 50 & # 8217 y vivimos en algún lugar entre 1955 y hoy.

Nos retiramos a Florida en un doble ancho. El nuestro y muchos otros tenían muebles de diseño floral de estilo de madera pesada. Me encantó. Estoy seguro de que estaba hecho a bajo costo, pero aún se veía genial cuando nos fuimos, 32 años después de que se hizo.
Regresó al medio oeste a una casa estilo rancho pequeño de 1961 que el tiempo se detuvo, ya que los propietarios originales la dejaron original. Incluso compramos el sofá y el sillón de orejas con respaldo floral de 1984 & # 8216Laz-E-Boy & # 8217 y una mesa con lámpara de octágono. La etiqueta y la fecha de la tienda de muebles están en un cojín. Todo parece nuevo y se siente cómodo. Incluso el reloj del abuelo de 1984 funciona.

Me encantan los muebles de estilo español. The Biltmore House tiene un dormitorio con muebles de este estilo mucho más antiguos que los que mencionaste. Está hecho de madera sólida.

Muchos de estos muebles fueron fabricados por una empresa llamada Kroehler.

Soy un chico de coches y un chico de casa, y esto tiene sentido para mí en muchos niveles. Nací en & # 821783 pero recuerdo mis primeros recuerdos de & # 821785-86 y mis padres / abuelos & # 8217 muebles.

Cuando me subí a los automóviles en la década de & # 821790, recuerdo haber visto coches & # 821770 con el mismo interior chillón pero reconfortante, especialmente en los coches más grandes: Olds 98 / Buick Electra / Cadillac Fleetwood. Ford Crown Vic / Mercury Grand Marquis / Lincoln Town Car. Y el Chrysler Newport / Imperial / Dodge Monaco, etc.

Si desea una comparación casi directa con Grandma & # 8217s Couch en forma de automóvil, busque en Google & # 8220Cadillac Fleetwood Talisman. & # 8221

Sí, esas suites de la sala de estar eran feas, pero las que conocía cuando era niño de los 70 eran realmente indestructibles. Podrías matar cerdos en una de esas mesas de café si quisieras. Me gusta la idea de reciclarlos con pintura y tapicería nueva para que luzcan frescos. Ni mis abuelos ni mis padres tenían uno de los sofás & # 8220grandma & # 8221, pero muchas casas de amigos & # 8217 los tenían. Veo una foto de ellos y juro que puedo oler esas salas de estar & # 8211 una combinación hogareña de algo que se cocina en la cocina, ambientador Glade y una pátina de humo de cigarrillo.

Creo que hay otra cosa interesante que señalar: las opciones de color y material de los años 70 y 8217 también fueron una reacción al alunizaje de 1969 y los materiales e imágenes de la era espacial en la decoración del hogar que lo precedieron (aluminio, formica , plásticos nuevos, accesorios de alto brillo, impresiones de átomos) y el deseo de algo más & # 8220natural & # 8221 & # 8211 paneles de madera, macramé, tonos tierra apagados y similares.

Mi abuela, que vive en el Medio Oeste, vendió recientemente su rancho de 50 años este año. Tenía un juego de estos sofás del renacimiento colonial con el estampado floral marrón / dorado / naranja escondido en la tela áspera valor en su sala de estar con paneles oscuros con los estantes de libros pesados ​​y las mesas auxiliares de octágono, la televisión tosca de los años 70 que recuerdo vívidamente cuando visitaríamos en los años 80. La mesa de café de la sala familiar se completó con un plato de caramelos duros y un cuenco de madera con frutos secos enteros porque a ella le gustan más los frutos secos que los dulces. Los sofás es el lugar donde todos se juntan cuando todos los primos, tías y tíos lo visitan. Cuando reedificó la sala familiar a principios de los 90, el juego de sofás se trasladó al sótano terminado y lo mantuvo allí hasta que vendió su casa y mencionó que aún le gustaba ese sofá y que le parecía muy cómodo cuando estábamos de visita en un Hace unos años, con nuestros propios hijos que querían ver el antiguo sótano y lo mucho que nos divertimos allí construyendo fuertes con su viejo juego de sofás de los años 70. Los sofás de la abuela eran feos, pero seguro que guardaban grandes recuerdos de mi infancia. Y a mi abuela le gustaba ver los viejos programas de televisión del oeste, así que tiene sentido por qué todavía le gustaba su viejo juego de sofás años después. ¡Gran artículo gracias por escribirlo!

Mi abuela de 92 años en IL todavía tiene un aparato y está en muy buenas condiciones. Ella siempre lo ha llamado Davenport en lugar de sofá.

Teníamos el juego naranja y marrón con la mesa de café / otomana combinada. Fue nuestra primera compra de muebles cuando nos casamos en 1979. La razón por la que lo compramos fue porque todo el juego con las mesas auxiliares y las 2 sillas incluidas era bastante económico. Creo que eso podría haberlos hecho tan populares.

mi mamá y mi papá tenían este sofá de rayas de tigre en los años 70 en una tela de terciopelo impecable & # 8211 era tan salvaje. Ah, sí, y en general estoy de acuerdo con lo que era estar enfermo en los 80, excepto que Bob Barker definitivamente no tenía el pelo blanco durante esa década. Hágalo bien =)

A finales de los 70 y principios de los 80, Fingerhut fue muy popular entre los padres jóvenes. Ofrecían cosas asequibles, incluidos muebles que se podían comprar con un plan de pago. Éramos una familia tan joven y compramos uno de estos juegos de sofás con estructura de madera. Tuvimos la opción de elegir entre el patrón & # 8220old gristmill & # 8221 o la tela escocesa marrón y dorada. Elegimos la tela escocesa porque habíamos visto suficiente del otro patrón en los sofás de las casas de mi esposo y mi madre y mis abuelas. La construcción robusta y la tela duradera fueron fuertes puntos de venta para los padres de niños pequeños revoltosos. No era el mueble más cómodo y había muchos golpes y magulladuras a lo largo de los años debido a golpes en la cabeza, espinillas o golpes en la madera dura. El juego de sofás duró bastante tiempo antes de que finalmente lo reemplazáramos con los sofás de pana azul más modernos que se hicieron populares a fines de los 80, cuando los colores chintz y pastel estaban de moda. Todavía teníamos las mesas auxiliares y la mesa de café con los sofás nuevos por un tiempo, simplemente pusimos fundas a juego sobre los viejos cojines marrones a cuadros a los lados de la mesa de café. La siguiente moda fueron los sofás de terciopelo negro con detalles en oro y las mesas y estanterías de latón y vidrio ahumado y un mural de espejo de paisaje urbano en la pared detrás del gran sofá. Nací en 1963 de padres que vivieron la Segunda Guerra Mundial y crecí con una mentalidad frugal, para intentar comprar cosas que duraran, para reutilizar y restaurar cosas viejas para hacerlas nuevas nuevamente. Realmente me gusta cómo la gente tomó ese viejo y cansado juego de sala (que yo llamo muebles Fingerhut) y lo convirtió en un juego de patio bonito y de colores brillantes (aunque hubiera elegido pintar la madera de rojo o blanco en lugar de verde).

Una cosa que acabo de recordar después de leer este artículo es que finales de los 60 y principios de los 70 fue el momento de una crisis energética resultante del embargo petrolero. La gente buscaba formas de mantener sus hogares cálidos, y los colores oscuros y naturales son un método bien conocido para hacer que las personas se sientan más cálidas en una habitación. Incluso hubo una campaña publicitaria en la televisión que sugería que las personas compraran muebles, cortinas, revestimientos de paredes, alfombras, etc. de colores oscuros y usaran madera para mantener el termostato un poco más bajo y ahorrar energía. Esto ayuda a explicar por qué los colores & # 8216 más cálidos & # 8217 eran tan populares en ese momento.

Tenía un novio en la década de & # 821790 con uno de estos sofás que compró en Goodwill. Un día corrí y salté boca abajo sobre él, liberando siglos de polvo de las profundidades de los cojines directamente en mi boca. Después de que la tos y las náuseas disminuyeron, me enjuagué la boca un centenar de veces, pero todavía tenía la boca arenosa durante horas.
Nunca podré ver uno de estos sofás sin recordar cómo saben.

Tengo el sofá cama en perfecto estado Estoy buscando la mesa de café otomana para combinar con el estilo de la casa de madera de otoño

Mi hija todavía tiene el viejo sofá con estampado floral. Ella tiene un juego de 5 piezas.
Son muy robustos. Ahora mismo está en el garaje y lo está vendiendo en la primavera.

Mi abuela no tenía ese sofá, pero mi tía sí, con la silla a juego. Mesas gruesas de madera oscura con pesadas patas torneadas y esa alfombra esculpida en marrones y naranjas con manchas. En mi mente, esa alfombra está en todas las casas que vi en esos años.

Así como el estilo colonial / americano temprano coincidió con los estilos modernos de mediados de siglo en la década de 1950, este estilo de la década de 1970 se transformó en & # 8220country & # 8221 en la década de 1980 y se desarrolló al mismo tiempo que el estilo moderno de renacimiento Art Deco de esos años. Finalmente nos apagamos y las rosas polvorientas, melocotones, malvas y azules del campo estaban de moda. Pino oscuro se aclaraba en un tono medio de roble. Holly Hobbie se convirtió en Laura Ashley. Curiosamente, tanto el aspecto contemporáneo como el country de esos años compartían la misma paleta de colores.

Soy el dueño de este sofá, la segunda imagen con un marco de madera. Actualmente se encuentra en el almacén. Ya no en esa casa.

Mi familia debe haber sido la excepción. Mi abuela ciertamente no tenía uno de esos sofás estampados. Su mobiliario era provincial francés. (Madera de frutas y tapicería, no tan blanca con cosas doradas.) Mi madre & # 8217 era una combinación de provincial francés y tradicional. Todos detestamos a Early American. Me casé joven, en el apogeo de la llamativa influencia española. Elegí una combinación mediterránea y algo de español con más buen gusto. A lo largo de las décadas, I & # 8217m me transformé en piezas tradicionales sencillas con acento industrial. Recuerdo haber visto esos sofás estampados en muchas casas, y también las horribles pantallas de lámparas con volantes. Una de mis tías tenía todo Danish Modern.

Olvidé decir que tanto mi madre como mi abuela habían recuperado muebles tapizados varias veces a lo largo de los años. Los muebles se reacondicionaron, no se enviaron al basurero en esos días. Todavía tengo una de las sillas provinciales francesas de mi madre. Tengo casi 69 años y lo compré cuando estaba en la escuela secundaria. Lo uso a diario. Es tan resistente como cuando era nuevo, aunque ha sido retapizado tres veces. Tengo otra silla que mi madre compró con el primer dinero que ganó cuando era adolescente. No sé cuál es el estilo, pero tiene 75 años y todavía está en uso.

Mi tía Leatrice todavía tiene estos muebles en su sala y todavía parece nuevo. Vive en Graybow Louisiana en una casita vieja donde crió a 12 hijos y nietos y los muebles todavía se ven nuevos. La gente no tenía mucho dinero entonces y era difícil de ganar cuando lo tenían y sabían que necesitaban cosas duraderas. No puede encontrar cosas hoy en día que valen la pena el dinero gastado y las horas trabajadas lejos de la familia para comprarlas y por qué no pueden vender más si duran, se construyen baratas, por lo que debe comprar más y eso golpea mucho de la gente. Nací en 1983 y recuerdo muy bien este sofá en mi abuela & # 8217s y en la casa de mi infancia y las pocas piezas que quedan todavía se mantienen fuertes con algunos golpes aquí y allá, pero siguen siendo buenos muebles duraderos y agradables que uno puede enorgullecerse de conocerlos. El dinero ganado con tanto esfuerzo fue bien gastado en algo que valiera la pena tener para su familia. Amo esta gran lectura. gracias por su tiempo e investigación sobre esto.

Mi abuela tenía un sofá que creo que es idéntico al del & # 8216Colonial Styling & # 8217 en la página 1572 de un catálogo de Sears. También encontré una silla idéntica a ella en una venta de garaje y tengo ambas en mi poder. No estoy usando ninguno de los dos en este momento, pero lo he hecho en el pasado.
He buscado en MUCHOS catálogos de Sears este mueble que figura en la página 1572 y no puedo encontrarlo en ninguna parte. He examinado catálogos de los años 50 & # 8217 y 60 & # 8217 y algunos de los años 70 & # 8217. ¿Alguien puede decirme en qué catálogo está realmente? ¡Por favor! ¡¡Me está volviendo loco !! Jajaja

Yo era un niño en la década de 1960 y una adolescente en la de 1970. Últimamente, me he sentido nostálgico por las cosas con las que crecí. Al hacer una búsqueda en Pinterest de cosas de la década de 1970, encontré este artículo / publicación de blog. ¡Me encanta esto! Realmente trae recuerdos.

Cuando era adolescente, recuerdo usar vestidos de Laura Ashley y Gunne Sax. Me encantaba su feminidad y el fluir de las faldas largas.

Mis padres tenían muchos de los elementos mencionados en este artículo. Tengo fotos mías y de mi familia con estos elementos de decoración.

Cuando yo era un niño en los años 60, mis padres tenían el estilo americano temprano de muebles y decoración en la sala familiar y el comedor, incluida la alfombra trenzada (que odiaba) y los paneles de madera oscura en las paredes. En la sala de estar formal, teníamos el & # 8220grandma sofa & # 8221 con el estampado floral marrón, naranja y dorado, la alfombra de pelo naranja, una silla de terciopelo naranja y, a lo largo de los años, varias mesas de café que fueron populares en ese período. Recuerdo una pequeña mesa auxiliar que tenían mis padres. Tenía una tapa de cristal redonda y estaba asentada sobre un pedestal de cristal único con cristales en forma de lágrima que colgaban de la tapa de cristal redonda. La base era de tono dorado y había un interruptor para encenderla para que la base de cristal se iluminara. Era un poco guay, pero en realidad no iba con los muebles pesados ​​y oscuros. Era más un mod de los 70 que el tradicional de los 70.

A mediados de los 70 nos mudamos a una casa estilo rancho de California de 1959. Los propietarios anteriores le habían hecho algunas actualizaciones interiores, por lo que no tenía una apariencia completa de 1959.

Reemplazaron la estufa de los 50 con una estufa Harvest Gold de los 70 y el pequeño horno empotrado de pared de los 50 con un horno Harvest Gold de los 70. Los gabinetes de la cocina eran de pino nudoso y, curiosamente, en lugar de encimeras de formica, teníamos encimeras de azulejos Harvest Gold. El papel de estantería de contacto era un diseño salvaje de paisley de los años 70 de aguacate, oro, naranja y marrón. Creo que el piso de la cocina era de formica con un patrón de boomerang de los años 50 y un estallido de estrellas de color gris y turquesa que no combinaba con el Harvest Gold de la cocina.

La sala de estar tenía una alfombra peluda naranja, la sala de estar tenía una mezcla de alfombra peluda naranja y roja. Teníamos uno de esos televisores grandes y pesados ​​con gabinetes de madera oscura. Mis padres también tenían desde los años 50 un mueble con tocadiscos y radio.

El baño de visitas era muy 50 en rosa.

La habitación de mis padres tenía una alfombra roja de pelo largo y una colcha de terciopelo rojo con sus muebles de dormitorio de estilo Early America.

El baño principal era de estilo años 50, pero en lugar de ser rosa o azul, que a menudo era típico de los años 50, tenía un tono extraño de salmón pálido.

Mi dormitorio de adolescente tenía el popular dormitorio provincial francés de los años 70 en blanco y dorado con una cama con dosel con un dosel rosa con volantes y una colcha rosa con volantes. Tenía alfombras de pelo largo blancas y doradas.

Cada habitación de la casa fue pintada de un color diferente. Nuestra casa tenía esa pintura al óleo apestosa que tarda días en secarse y probablemente estaba llena de plomo. No recuerdo de qué color eran todas las habitaciones, pero recuerdo que la habitación de mis padres estaba pintada de amarillo y la mía estaba pintada de azul huevo de Robin.

Mis padres tenían un vestidor y la baranda de la percha estaba pintada de naranja brillante.

La arquitectura de la casa todavía era más o menos de 1959 y no se hizo mucho para actualizarla a los años 70 cuando nos mudamos.

Todavía había una cubierta de patio de metal de los años 50 en blanco con un diseño de estrella dorada.

La entrada a nuestra casa, el vestíbulo, tenía papel de aluminio dorado y papel tapiz de flores de lis francesas flocado en blanco, que creo que era una cosa de los 70.

Teníamos techos bajos de palomitas de maíz y las luces del techo eran blancas y doradas de los años 50 con un diseño de estrella.

Había una pared de pony con columnas que separaban la entrada de la sala de estar formal.

De hecho, extraño muchas de estas cosas funky retro. Ahora vivo en un apartamento que me gustaría amueblar con algunas de estas cosas de estilo retro, pero vivo en un área donde no hay lugares que vendan cosas retro o incluso reproducciones retro. Realmente tampoco puedo permitirme renovar mi casa en este momento. El único artículo que realmente quiero, al menos, es uno de esos televisores con gabinete de madera de los años 70. Sacaba el viejo televisor de tubo de imagen y ponía un televisor inteligente moderno en él. Me encanta el aspecto retro de ese gran mueble de televisión de madera oscura, viejo y pesado.

Quizás algún día pueda redecorar con un estilo retro que me guste. Pero por ahora, tengo mis buenos recuerdos y fotos familiares.

Mi recuerdo favorito de un & # 8216grandma sofa & # 8217 fue descubierto en la zona rural de Arkansas, probablemente hace una década o más. Algunas personas trabajadoras habían colgado las suyas de cadenas en un marco en A de acero debajo de un gran árbol de sombra en el patio, en lugar del columpio más típico de porche / patio que normalmente ves allí & # 8230 Solo desearía tener una foto de eso ahora & # 8230

En mi cuello del bosque (suburbios de Chicago) a finales de los 80 y los 90, este sofá también se conocía como & # 8220The Basement Couch & # 8221 y & # 8220The Couch at the Cabin. & # 8221 jajaja

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La historia pareció confirmarse con sus lágrimas el día de su boda: en la iglesia, se podía ver a Albert diciéndole: 'No llores'. Charlene, sin embargo, dijo que los informes de que quería huir eran "mentiras categóricas".

Dijo que las lágrimas eran solo el resultado de la presión. Más tarde, en una entrevista en Paris Match, Charlene dijo que de hecho se había ido de Mónaco justo antes del matrimonio, pero no porque quisiera irse a casa. Mi madre me pidió que la acompañara a París a buscar un par de zapatos para la ceremonia. Aquí es donde se inventó toda una historia '.

Se instaló en la vida de una consorte: los dos organizan una fiesta el viernes por la noche del Gran Premio de Mónaco, además de bailes y cenas de gala anuales.

Creó una organización benéfica y su hermano Gareth se mudó desde Sudáfrica para ayudarla a administrarla.

Pero, ¿cómo es la vida como princesa? Ella se queja de nostalgia. 'Mi mamá es mi mejor amiga. La extraño todo el tiempo '', dijo.

En una entrevista con la revista sudafricana Huisgenoot hace un año, dijo: "Tengo la oportunidad de llevar la vida que llevo, pero extraño a mi familia y mis amigos en Sudáfrica". También dice que cuidar a sus gemelos Jacques y Gabriella de seis años es agotador.

Albert ha hablado de la soledad y el aburrimiento y ha indicado que su vida no es un camino de rosas.

Este año le dijo a un documental de televisión: 'No hay suficiente espacio para actividades espontáneas. Incluso hay que programar la espontaneidad.

Fueron separados cuando el Príncipe dio positivo por Covid y se recuperó en el Palacio. Charlene fue a Roc Agel, su retiro en la cima de la montaña, con los gemelos. No hay cortesanos adentro, solo guardias en las puertas.

Por el contrario, se dice que la atmósfera en el Palacio del Príncipe de Mónaco es "sofocante". Hay cortesanos y sirvientes por todas partes y, a pesar del lujo, puede ser un lugar muy snob, restrictivo.

El veterano observador real de Mónaco, Richard Fitzwilliams, dice que espera que Charlene, a pesar de los rumores de lo contrario, se quede en Mónaco. 'Una pareja real poderosa es esencial para la imagen de Mónaco, especialmente dado el comportamiento disfuncional de los miembros individuales de la familia. Por eso, el matrimonio del príncipe y la princesa es una fuente de fascinación constante. Dados todos los rumores que acompañaron al matrimonio, se las ha arreglado bastante bien.


Холостяк в раю

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Notas escritas a mano de Prince para & # 039 Nada se compara con 2 U & # 039 obtiene $ 151k en una subasta.

Algunos Príncipe superfan acaba de conseguir una increíble pieza de recuerdo. la letra manuscrita de "Nothing Compares 2 U", y no era barata.

La gente de RR Auction, con sede en Boston, vendió el impresionante artefacto de roca por $ 150,986. El papel de cuaderno, con letras escritas en cursiva (hay un arte perdido), tiene una historia de fondo que va más allá de que Prince escriba uno de sus mayores éxitos.

El fan que bifurcó la masa también recibió una carta detallada de procedencia del ex asistente de Prince, Therese Stoulil, explicando cómo tomó posesión de la hoja de letra.

Ella dice: "Hubo un golpe en mi puerta, miré por la ventana del dormitorio y vi un BMW negro en la entrada de mi casa e inmediatamente lo reconocí como el medio hermano de Duane, Prince".

Therese agrega: "Bajé las escaleras, abrí la puerta y él solo dijo 'esto es de Prince', luego se subió a su auto y se fue. Una vez que me di cuenta de lo que Duane entregó, quedé atónita y humillada".

La hoja todavía tiene la cinta de marcado de consola blanca que Prince usó para pegar la letra a su micrófono mientras graba la pista!

Aunque Prince lo escribió, "Nothing Compares 2 U" fue grabado por primera vez por The Family - un grupo que formó - para su álbum debut homónimo de 1985. Más famoso, Sinead O'connor lo cubrió 5 años después y se convirtió en el "Sencillo mundial número 1" de Billboard en 1990.

Prince tocaría la pista en vivo en concierto, y en 1993 lanzó su propia versión. presentando Rosie Gaines.

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AskHistorians

He oído que las ciudades europeas medievales eran sumideros de población, pero ¿qué pasa con las ciudades clásicas? Parece que, al menos para las personas adineradas, vivir en una ciudad era una buena manera de sobrevivir (incluso si muchos romanos huían a las villas rurales siempre que podían). Pero, ¿qué pasa con la gente pobre (también estoy familiarizado con la evidencia de que, al menos en algunas áreas, la población rural pobre era evidentemente más saludable / más capaz de alimentarse después del colapso de las instituciones gubernamentales romanas)?

¿Qué tipo de cambios agrícolas, médicos y estructurales (tanto sociales como materiales) ocurrieron en los 1000 años entre ellos que podrían haber empujado la salud promedio hacia arriba o hacia abajo?

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